Créations
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- Catégorie : Productions
- Publié le Lundi, 15 Août 2011 13:45
- Écrit par Super User
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© Willy Vainqueur
Depuis quelques éditions, Villes des Musiques du Monde tend à développer des créations musicales qui naissent à l’occasion du festival et font ensuite l’objet d’une circulation dans les villes partenaires ou en lien avec d’autres festivals. Le soutien à la création est aussi un moyen d’affirmer une identité artistique originale et est également prétexte à de nombreuses collaborations entre les villes et lieux du réseau.
Pour mener à bien ces projets de créations, Villes des musiques du Monde s’appuie sur le regard éclairé et constructif d’artistes qui cultivent une histoire forte avec le festival depuis de nombreuses années mais aussi sur l’expérience et la force de proposition des lieux partenaires. Ces artistes associés sont des virtuoses reconnus dans leur discipline et témoignent d’une grande capacité à imaginer et à créer des passerelles artistiques. Ce sont des explorateurs dans leur domaine, inscrit dans la réalité d’ici et porteurs d’une forte tradition d’ailleurs. Ils guident, accompagnent les choix, apportent des ressources sur des aires géographiques, un regard affûté une ouverture, un potentiel de création tout en partageant cette attention et ce souci de rencontre et de transmission avec le public.
Les éditions 2009 et 2010 se sont nourries d’un investissement important de Camel Zekri dans l’accompagnement et la proposition de projets de rencontres musicales qui ont permis une collaboration avec plusieurs musiciens africains (Niger, Centre Afrique, Mali, Tchad, Algérie et Burkina Faso, Mozambique).
Nawal et les femmes de la lune (c) Matthieu Morando
Speed Caravan et Mounir Troudi (c) Willy Vainqueur
Voix du Sahel (c) Xavier Dumoulin
Du Slam à l'Atlas (c) Gilles Abegg
Les créations 2011 :
Les créations d’hier :
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Voix du Sahel
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Du Slam à l’Atlas
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Ishango
Au cœur du projet artistique emmené par Camel Zekri, la voix est le médium choisi pour véhiculer la force de la civilisation pygmée Aka, l’une des plus anciennes du monde. Improvisation vocale (Dominique Chevaucher) et slam (Giacomo Spica) accompagnent l’émergence d’une poésie pygmée, dont Joseph Epanza, Jean-Pierre Mongoa et Prosper Kota sont les dignes représentants.
Mounira Mitchala et Diwan Blues
Le spiritualisme gnawa du Diwan Blues rencontre le charme sahélien de la tchadienne Mounira Mitchala. Version réduite et renouvelée du Diwan de Biskra, le Diwan Blues rassemble trois musiciens : Camel Zekri (chant et guitare), Lazhar Temtaoui (chant et guembri) et Okba Soudani (chant et darbouka).
« De Biskra à Matola »
La Compagnie Municipale de Musique et de Danse de Matola (Mozambique) est née en 1999. La venue de cinq de ses musiciens, dans le cadre du festival, sera l’occasion d’une rencontre inédite, où les rythmes et sonorités mozambicains se mélangent aux chants et musiques gnawas du Diwan Blues, sous la direction de Camel Zekri, défricheur de nouvelles contrées musicales.
Rencontre Speed Caravan et Mounir Troudi
Speed Caravan traverse le temps et les univers musicaux : rock’n roll, beats électro, musique orientale... Mehdi Haddab, utilise en maître le oud, ce luth arabe aux origines lointaines. Electrifié et amplifié, l’instrument classique prend des allures futuristes. Avec Hermione Frank (électro) et Pasco (basse), le chanteur tunisien Mounir Troudi vient prêter sa voix envoûtante à ce voyage halluciné. Un invité de marque qui s’est imposé avec ses palpitantes psalmodies bédouines dans le Ladyland quartet d’Erik Truffaz. En coproduction avec le festival Les Suds à Arles.
« Femmes de la lune »
La chanteuse et joueuse de gambusi Nawal a réuni un collectif de femmes comoriennes qui, à travers leur quotidien rythmé par le chant et la danse, sont porteuses de la tradition musicale des « îles de la lune ». C’est pour faire connaître ces traditions que Nawal a créé le collectif des Femmes de la Lune. Avec Melissa Cara Rigoli (mbira, percussion, chœurs), Idriss Mlanao (choeurs, percussion) et Matthieu «Emana» Eskenazi (contrebasse, chœurs).
« Nuevo Turkish tango » avec Axel Krygier et Kolektif Istambul
La création Turkish Nuevo Tango, avec Axel Krygier et le Kolektif Istanbul, raconte une autre milonga, celle qui commence dans les salons huppés de l’Istanbul des années 30, traverse les Balkans, pour s’achever à Buenos Aires, dans les villas miserias qui entourent le bassin du Rio de la Plata. Sur les traces du tango turc, Axel Krygier, électron libre de la scène digitale argentine, rencontre le Kolektif Istanbul, des musiciens stambouliotes. En coproduction avec Petit Bain.
« Meraba »
Projet de rencontre musicale qui s’insccrit aussi dans le cadre d’une coopérartion avec la ville d’Ayveluk en Turquie qui vise la structuration d’un lieu dédié aux musiques tziganes. Avec la complicité de Fanfaraï et l’orchestre Karagöz d’Ayvalik (Turquie), une rencontre méditerranéenne entre les musiques réinterprétées du terroir maghrébin et la musique Tzigane de Turquie.
« Marcha »
Six chanteurs marseillais de « Lo cor de la plana , et 4 musiciens de la fanfare « Auprès de ma blonde » emmené par la fougue charismatique de Manu Théron associent un chœur et une fanfare amateure dans un répertoire de chants politiques, contestataires et populaires
« Du jazz Rock au Malambo »
Une rencontre unique entre trois danseurs membres du Collectif Jeu de Jambes (Alex Benth, Richard M’Passi, Moosa Setouane), pionniers du Jazz rock et trois gaùchos argentins et péruviens (Fermin Juarez, José et Miguel Ballumbrosio) accompagnés du multipercussionniste Rodolfo Muñoz. Le jazz-rock, ses sonorités groove, funk, et sa gestuelle énergique et précise, rencontrent un malambo viril et rythmique, témoin de l’influence africaine sur la culture sud-américaine.